直播平台崛起 電視前境暗淡

過去幾年，中國的新興行業一個個來香港上市，先有內房物管、再有電商巨企(阿里巴巴、京東)、然後迎來醫療科技公司，一輪又一輪通過IPO上市的公司，吸引一波又一波資金炒入炒出，彷彿上演了一個IPO版的板塊輪動。

內地直播平台「快手」申請來香港上市，過去三年收入複式增長超過200%，而今年的TVB廣告收入再打折，只有2018年收入的一半，股價又創新底。同樣是直播媒體，網上直播和電視直播的公司走向兩極化局面，為什麼呢？

媒體生態的改變

隨著科技發展，用戶對媒體的需要都有所不同，50-60年代是報章雜誌最有效的時代，就看金庸和倪匡在報紙寫連載小說達15年之多多，一本又一本就知道了。接著70-90年代，電台承著音樂潮流而興起，很多人每晚留守在收音機旁邊就是為了聽DJ播歌和廣播劇，正在發展的當紅明星 (例如梁朝偉、劉德華、楊采妮) 都會擔當廣播劇主角。

90-2000年代是電視發展高潮，很多歷久不衰的電視劇《大時代》、《創世紀》和《尋秦記》都是那時候拍攝出來的，而隨著2000年開始，全世界出現了電腦和互聯網，互聯網的資訊不斷進化，讓人們開始不只在傳統媒體上找娛樂，也開始在互聯網上尋找。

2000-2010年，流動數據科技的提升(3G和4G出現)與SmartPhone的普及，資訊可以更快更有效地傳播，換個角度看，原本能在網上傳送文字，變成可以傳送相片、甚至是(每秒幾十張相片組合出來的)影片，Youtube、Facebook、這些娛樂平台也應運而生。

2010-2020年，互聯網已經植根人心，不單只年輕人，中佬、大媽和嫲嫲都對SmartPhone駕輕就熟，仍然堅持用Nokia的藝人可能只有發哥、家英哥和林子祥。中國互聯網用戶滲透率在2020年達到68%，14億人口的國家有9.52億人在上網。就是因為每個人都拿著手機，在電視做直播倒不如直接在網上直播，直接把資訊傳到用戶的眼前。網上娛樂平台Netflix出現，網上直播平台「快手」、「抖音」出現，一家公司找到一個餅，幾家公司來分餅，Disney、Apple加入娛樂平台的戰團，阿里巴巴、騰訊加入戰團。越來越來競爭者沒有把這個餅分完，只有把餅越做越大，形成一個新行業，而這個行業的餅從何來？就是從原本吃這個餅的傳統媒體業而來。

保住的收視點　保不住的人流

在2010-2020年，香港的電視媒體發生了幾件事。有一個新競爭者想加入，但最終沒成事；有一家倒閉了，有另外兩家加入了，但這個媒體市場不像自由市場「汰弱留強」，而是硬性干預地「汰強留弱」。牌照事件後，商業機構都明白這個市場的自由度縮窄，所以即使競爭者多了，但行業資金投放量反而越來越少，外部競爭又越來越多，電視業龍頭TVB收視點節節下跌，由以往平均30點，跌至20點邊緣。

為了保住收入，TVB做了幾件事，開拓電視盒子，把劇集節目的存貨當成商品上架；開設網上平台，加入網上頻道直播劇集，同時又把網上的點數當成收視點，希望把低迷的收視點救回來。

但劇集有經典，潮流有先見，一股新的韓國oppa靚女潮流湧進香港，不單年輕人紛紛轉看網上的《來自星星的你》、《太陽的後裔》和《愛的迫降》，連香港阿姨都被金秀賢迷得神魂顛倒，在網上平台一Loop再Loop，回過頭來再比較一下，試問又有幾多觀眾會一個月重看幾次《使徒行者》？

把收視點加這個加那個，加個蘋果加個橙，收視點是保住了，但觀眾仍然在流失，單看廣告收入每年下跌，就知廣告商對這個行業渠道熱情淡淡冷卻。

對手不是同行　是全世界

孫子兵法記載：善於用兵者「攻其所必守」「守其所不攻」，要在行業裡面戰勝對手，就在對方必定要防守的地方進攻，而在對行不會進攻的地方穩固防守，對傳統媒體來說，即是在競爭對手的地盤搶生意，沒有敵人的地方增加客源。但是兩家電視台 - TVB和ViuTV在戰略上採取完全不同的方式。

TVB在壟斷時期，為了對抗視頻網站Youtube的興起，開設BIG BIG Channel。管理層可能不知道Youtube的創作者就是全世界的用戶，簡單來說，你做一個頻道想取代它們等於向全世界開戰，而每一類型的用戶頻道都有其特定的觀眾群，由遊戲直播、遊記、歷險、音樂到資訊性節目包羅萬有，作為一個新頻道，你有足夠同時做出所有的節目嗎？還有對用戶的宣傳分析和追蹤呢？連能夠進攻對方的位置都找不到，又何以取勝？

myTVSuper盒子在競爭對手Netflix未普及、Disney未進場之時，仍然有固定的客源，但當Netflix的節目又多又新，Disney抽走劇集電影，回歸自己的頻道Disney+，AppleTV開始進場內地視頻網站劇集都比香港早一兩星期完結，區區每年多10套20套劇集的myTVSuper又有何賣點，能力戰勝世界各地的對手呢？

相反ViuTV的戰略明確很多，它很快就決定要攻打年輕人和老年人的市場，搶佔TVB的廣告商，單看音樂節目重新凝聚一班音樂人，讓年輕人聽到pop music，而不需要每星期聽50年前的經典，健康醫療節目又吸引老年人士，就令TVB被迫做出很多節目調動還擊，落廣告說明自己的年輕人市場還是佔大多數，這就是「攻其所必守」。

藝人班底　另起爐灶

越近爐頭的人，越早嗅到燒焦的味道。隨著王祖藍成功北上搵真銀，「的士陳」成功轉型，AngelaBaby紅到發紫，很多當紅藝人都發現原來在一間壟斷性企業，做一個聽聽話話的演員是沒有用的，紛紛「不續約」選擇北上，或者和資深的監制導演一起開設製作公司。

但真正令藝人感覺到機遇差別，是在中央打擊內地藝人的高收入和逃稅之後，連當紅一線女演員「迪麗熱巴」都半年沒工開，佘詩曼的「延禧攻略」仍然爆紅，工作仍然接不停手，有實力的演員永遠都有市場。

而真的沒有劇拍的AngelaBaby竟然都能夠跳出去做「直播電商」網紅，讓人明白有些地方是連電視行業走入絕境，藝人都有其他出路，因為取替平台早已經悄悄崛起了。

大家都是直播

以往免費頻道之所以優勝，源於通訊科技未及完善，其他媒體如報章、雜誌、電台都不能夠即時把畫面和聲音傳送到觀眾的眼前，隨著4G普及，抖音的爆紅，網絡用戶(亦即是媒體用戶)發現原來收看網絡直播有同等效果，結果網上直播平台紛紛冒起，網上新聞比電視新聞更快更準，更有第一手圖片、網上娛樂平台有最新的中、日、韓、台、美高質素劇集和Game Show，網上購物有新興的「直播電商」，連政治人物都會出來推薦產品，你能夠在電視找到董伯伯和煲汰曾出來買蘋果嗎？

直播平台正在快速地搶佔電視平台的地位，騰訊投資的「鬥魚」和「虎牙」兩個遊戲直播平台價值780億港元，快將上市的「快手」也有約160億港元。

今天重看TVB的市值，只接近36億港元。

沒落的平台　源自守舊的思維

中國的網上直播平台在搶佔中國電視台的地位，而它們所幸是中國大部份電視台都是國營和省級，做得再差都有中央補助，但是香港沒有國營電視台，TVB無限虧損，都不保證他朝有一天被國家接管，商業機構經營到末路，就只有乞求政府補貼，或是像亞視一樣找白武士收購。

直播平台是「得人流得天下」的，當新聞、娛樂、體育、劇集節目都比不上對手，你就沒有人流，沒有人流就沒有廣告商，沒有廣告商就沒有收入，沒有收入就很難再re-invest做更好的創作。

隨著藝人和監制的出走，電視製作其實也邁向香港電影業的道路 - 藝人公用化、Production house 公用化、歌手明星公用化，有能力的就一直合作下去，沒有能力的就唯有發奮圖強、自好磨練，或者被市場淘汰，這也是為何香港電影業在低谷之後能夠再次復甦。

商業機構有很多的可能性和可行性，但當藝人和製作人員都選擇走出去時，反觀TVB 仍然選擇限制藝人開設自己的IG、Youtube Channel，要大家留守在BIG BIG Channel打麻雀共存亡，幻想擁有自己的藝員歌手班底就持有獨特的競爭性，你會明白，平台的沒落，不是對手太強，而是源自守舊的思維。